王嘉(批评家)

　　谁也阻挡不了家居时代的降临，一个社会，一个时代，最终还是回到家居，回到每一个人的自己的家里。

　　书画消费也是如此。

　　四十几岁的中年人，应该都还清晰地记得童年散布在家家户户的那些年画。很多家庭甚至把它们当作长期的墙壁装饰，直到下一个新年来临的时候才舍得以旧换新。在那个年代里，齐白石的知名度非常高，一个重要的原因是很多家庭的搪瓷缸、洗脸毛巾等日常用品，印的是齐白石的虾。稍晚一些时候，电影明星们的大头照片和光色鲜美的迪卡墙画，成为家居装饰的重要内容。近年来，随着室内设计水平的提高和大众审美趣味的变化，以书画作品为家居装饰的情况走向兴盛。

　　对于不少家庭来说，如何挑选书画作品并使之融入家居生活，确实是一个有学问的话题。

　　首先，那种招贴式书画装饰，已经不再满足消费者的需要了。除非一些怀旧餐厅，普通家庭已经不再走这样的“原生态”路线。其理由未必因为这些招贴画的价钱和成本，而是因为一个新媒体时代的到来，曾经的时尚难免逐渐被人淡忘。尤其是消费者甚至已经不再对电视有所依赖，更乐于捧着手机或平板跟这个世界进行交流的时候，那些更为遥远的审美方式，很难重新被激活。

　　其二，在一个高科技冲击下的文化碎片时代，试图回到古人的那种“春夏秋冬”、“耕樵渔读”的古典模式，也缺乏必要的路径。大众审美消费中的古典风，尽管仍然是家居书画作品中的一个主流。但是更为多向度的审美方式和审美体验，对艺术生产、流通和消费的各个环节的要求也在逐年提升。现代主义和当代情怀，在家居书画消费中的重要性是不言而喻的。说白了，就像LV之类的消费品，只有在被认可为高大上之后，才有机会成为土豪们的竞逐对象。对某种风格和趣味的认同感，只有贴上了时尚的标签，其现实意义才显得尤其珍贵。

　　其三，作为消费品的家居书画，在日常消费群体中尽管算不得炫富资本，有时候也是一种消费水准的标尺。普通人家不可能超越经济能力去购买昂贵的高级品，豪宅别墅的主人也不会情愿在家里挂一件很廉价的字画。当代人的经济头脑中有两个关键词，一个是投资，一个是消费。而家居书画在这两个词之间的游移与纠结的程度，不亚于当代生活中的任何产品。特别是在花同样价钱的情况下，一边是名气不大但有升值空间的当代书画家原作，一边是大名鼎鼎的书画家的作品复制品，把钱花在哪个上面，就取决于不同的经济理念。前者更有投资的因素，后者在一般情况是纯粹就是消费，因为在正常逻辑条件下，复制品的升值空间跟书画作品的原作是无法攀比的。

　　其四，家居时代的书画消费，其生态状况也须具体考察。书画市场最受热捧的作品，往往是“非常态”的。人们关注的热点，要么是龙凤，要么是黑马。至于“常态”的书画作品因为“市场价值”和其自身的“价值”较为接近，常常不太成为讨论话题。家居作为日常装饰的书画，因为缺少兴奋剂和催化剂，尽管大家都明白平平淡淡、从从容容才是真，这样的“真”则很难进入讨论话题。事实上，家居书画消费在相当大的程度上以这类作品为主。那些龙凤和黑马，或者深具升值潜力的书画作品，在藏家手中多被藏之名山、束之高阁，成为“投资”的一种方式，并非被赋予日常消费意义。

　　从消费品自身而言，家居时代的书画消费至少具有这样两个特征：一是扣掉了最高分和最低分之后的常规消费性。太好的作品和太不好的作品，都不能成为日常家居时代的书画消费主流。千家万户用于家居装饰的书画作品，多是介于两者之间。二是打破了精英文化与大众文化之后的审美复杂性。换而言之，阳春白雪和下里巴人其实只是两个极致化的描述，在大众消费的话题上更多的则是“雅俗共赏”。